Exposición de fotografía de Xavi Duarte del 4 al 30 de mayo

25 de abril de 2018 por Administrador

Exposición el Coleccionista de Gigantes

Hace unos años, uno de los talleres de fabricación de gigantes y cabezudos más importantes de la zona, era documentado mediante ilustraciones, con motivo de su cierre. Xavi Duarte trabajó sobre el mismo concepto, desde la fotografía, el Coleccionista de Gigantes. Fruto del trabajo realizado durante meses en el emblemático taller, nació el proyecto el coleccionista. Con esta colección el autor pretende mostrar la cara más visual, teatral y grotesca de este mundo, tan particular, de figuras de cartón piedra y, que por otro lado, está tan arraigado en nuestra cultura popular.

Xavi Duarte, nacido en Barcelona (1972) comienza a trabajar como fotógrafo (1988) en una empresa textil, encargándose de registrar todas las prendas y de hacer montajes de negativos gigantes. En los últimos años se ha concentrado en su proyecto más personal, tomando la fotografía artística como el camino a seguir. Hasta el momento he realizado 15 exposiciones.

El alumno Alfredo Salinas Garrido galardonado con el premio extraordinario a las enseñanzas de Artes Plásticas y Diseño

25 de abril de 2018 por Administrador

El alumno Alfredo Salinas Garrido del ciclo de grado superior Grabado y Técnicas de Estampación ha sido galardonado con el Premio Extraordinario a las enseñanzas de Artes Plásticas y Diseño 2018, que cada año convoca el Gobierno de Navarra. El acto de la entrega se celebra en el Palacio de Navarra, donde se reúnen alumnos/as con los mejores expedientes en Formación Profesional y en Enseñanzas de Artes Plásticas y Diseño. Alfredo fue acompañado, además de por su familia, por Isabel Santana y Mariló Larrauri, directora y vicedirectora de la Escuela respectivamente.

Alfredo Salinas, terminó sus estudios de Grabado el curso pasado con el Proyecto Final titulado Iruñatik Tipi Tapa.

» Terminado el proyecto, me he metido en el cubo de pensar y, en un segundo, han pasado por delante de mí estos dos últimos años que he pasado en la escuela de Arte:
… He conocido mucha gente.
… Los compañeros ¡qué artistas! podré presumir de que son mis amigos cuando sean famosos y se coticen.
… El gran elenco de profesores: ¡qué privilegiado he sido al recibir sus consejos!
… ¡Qué buenos momentos, qué rápido han pasado y todo lo que me llevo!
Y en este momento, no sin un gran esfuerzo por parte de los míos, y dominando algunos momentos tensos -que tambien los he tenido- puedo saltármelo todo.
¡Gracias a todos por todo! «

A. Salinas

Álvaro Ortega «Del Cómic a la Animación»

24 de abril de 2018 por Administrador

El ilustrador Álvaro Ortega comenzó la charla haciendo un repaso de su trayectoria como ilustrador de cómic y animación. Mencionó las aplicaciones de referencia con las que habitualmente trabaja: ilustrator, after effects y otros. Se definió como autodidacta, no es partidario de cursillos sino de darle vueltas a las aplicaciones hasta encontrar la manera de dar con la solución técnica para sacar sus ideas a la la luz. Las preferencias para crear sus vídeos musicales son artistas y géneros con los que conecta como música de los 60 y 70. Para que salgan las ideas hay que invertir muchas horas de trabajo.

Álvaro Ortega además es ilustrador de prensa, publicidad y cómic. En ese recorrido ha publicado varios álbumes, series de historietas e ilustraciones en infinidad de medios nacionales y extranjeros. También obra gráfica, cartelería, portadas de discos y trabajos de animación. Trabajos para: El País – El Mundo – Diario QUÉ – Playboy – Bitnicks – El Semanal – Tótem – Tmeo – El Jueves.
Como autor de cómic: varios álbumes (dos de la serie “Los Arquitectos” en los años 90 y un recopiltorio de Tmeo en 2006) Comenzó en 2006 la realización de pequeños clips con temática pop alrededor de la música británica de los años 60. Dichas animaciones se dan a conocer en el canal Youtube del autor. Posteriormente inicia una colección de ilustraciones de gran formato comercializadas en 2010 y que continúa en la actualidad con apariciones de nuevas series.

imágenes y texto de David Artigas

Charla del arquitecto Ricardo Santonja para presentar los productos Cosentino

20 de abril de 2018 por Administrador

El pasado 17 de abril el arquitecto Ricardo Santonja Jiménez visita la Escuela para presentar los productos desarrollados por la multinacional española Cosentino y presentar el concurso intenacional de diseño Cosentino Design Challenge en el que participan los alumnos del ciclo de PDO de Decoración. Además de presentar y hablar de su obra como fotógrafo profesional. La charla está dirigida al alumnado del Ciclo de Proyectos y Dirección de obras de Decoración y del Ciclo de Técnicas Escultóricas.

Ricardo Santonja es doctor en Arquitectura, profesor en la Universidad de Zaragoza y fotógrafo profesional desde 1989 con estudio propio. Su empresa I+D+ART participa activamente en la interrelación de las empresas junto a la Universidad. Como artista plástico pertenece al grupo MTG desde el año 2009 exponiendo sus esculturas y fotografías en diferentes espacios madrileños. Presentación del proyecto para el pabellón de la expo de Milán 2015 del arquitecto Alvaro Planchuelo, quedando en tercer puesto.

+ imágenes

Kánula Estudio Creativo en los X Encuentros con Creadores/as

19 de abril de 2018 por Administrador

En el marco de los X Encuentros con Creadores/as 2018 hemos recibido a Luis Irisarri y Xabier Latasa, de Kánula Estudio Creativo.

De una manera tan espontánea como brillante han sabido conectar con el alumnado de los ciclos formativos de Grabado y Estampación, de Gráfica Impresa y de Bachillerato desde el mismo momento en que han comenzado a relatar sus trayectorias. Además de contarnos cómo ha ido evolucionando el proyecto de Kánula ha surgido una reflexión acerca de las andanzas profesionales de varias generaciones de talentos creativos de la ciudad, muchos de ellos alumnos en su día de la Escuela de Arte de Pamplona.

Perseguir el modo de vida profesional que uno quiere, ubicarse en la ciudad y ofrecer a Pamplona y al barrio un tipo de servicio diferente a lo acostumbrado, puede que no sea una actitud tan idealista, y sí algo cada vez más presente en el paisaje urbano europeo.

En este proyecto más vivo que nunca Kánula Estudio Creativo está poniendo sobre la mesa un producto gráfico en el que prima la calidad y la implicación entre cliente y diseñador, con la tinta tocando a veces las yemas de los dedos y con mucho componente pedagógico. Un lugar de referencia en la calle Zapatería 56 donde encontrar además exposiciones de obra gráfica original, ilustraciones e intervenciones artísticas.

texto Asun Del Pozo, imágenes Kontxesi Vicente y Asun Del Pozo

Clemente Bernad: mirar la parte que no se cuenta para contarla.

16 de abril de 2018 por Administrador

Interesado por las temáticas sociales y políticas de su entorno más cercano, aprovechó la exposición de alguno de sus proyectos más polémicos como Basque Chronicles, serie de imágenes sobre el conflicto vasco, y Donde habita el recuerdo, sobre las exhumaciones en las fosas comunes de la guerra civil y la posguerra, para hablarnos de lo que le interesa capturar y cómo. La parte de las historias que no se cuenta, de la forma más correcta posible. También nos hizo reflexionar sobre dónde radica la importancia de las fotografías, que según sus propias palabras, en el uso que se hace de ellas.

En su página web podéis ver su trabajo clementebernad.com clementebernadblog