XII Encuentros con creadoræs.Sortzaileekin Solasean
Serigrafía
Exposición de Grabado en CCAvenida
La inauguración de la exposición marcó el inicio de la colaboración entre la Escuela de Arte y Superior de Diseño de Pamplona/Iruña y el comercio del Multicentro Avenida. La muestra surge de la invitación a la Escuela para realizar exposiciones en este espacio, siendo la primera intervención artística que acoge el centro.
Con esta iniciativa se incorpora al centro de Pamplona/Iruña un espacio expositivo poco convencional, un entorno no concebido originalmente para muestras artísticas, pero con potencial si se adapta adecuadamente a este uso.
La exposición reúne 14 vitrinas con obra gráfica realizada por el alumnado del Ciclo de Grado Superior de Grabado y Técnicas de Estampación, ya titulado en junio de 2025. El montaje presenta una selección de trabajos finales que incluyen aguafuerte, serigrafía, litografía, xilografía, encuadernación y otras técnicas vinculadas a la gráfica contemporánea.
Las vitrinas acogen tanto estampas —principalmente sobre papel, aunque también sobre textil y otros soportes— como libros de artista, carpetas, cajas y pequeñas ediciones, además de algunas intervenciones de carácter instalativo. El conjunto refleja la diversidad de procesos, intereses y lenguajes desarrollados por 14 artistas emergentes.
Las y los artistas participantes son:
Hamza Triki Boukhatem, Tasmin Tadjer Azzous, Iraitz Sánchez González, Alexia Rández Cariñena, Danel Novo Fuente, Andrea Cristina Nakagawa Bellido, Jordy Andrés García Solis, Carlota Aguas García, Miren García Abad, Iker Garayo Echávarri, Andoni Egurza Irisarri, Raquel Barrios Navas y June Arteaga Jiménez.
La muestra abarca una amplia variedad de enfoques técnicos y conceptuales. Cada vitrina funciona como un espacio propio en el que se cruzan lo íntimo y lo político, lo figurativo y lo abstracto, lo manual y lo digital. Asimismo, la exposición permite visibilizar los procesos de trabajo: pruebas, errores y hallazgos que forman parte del aprendizaje y de la práctica gráfica.
La propuesta invita a detenerse, observar con calma y recorrer el espacio desde la curiosidad.
La exposición, organizada por la responsable de Promoción Artística de la Escuela, Kontxesi Vicente Isiegas, podrá visitarse del 18 de diciembre de 2025 al 20 de febrero de 2026.
Premiado y premiada en el concurso «Felicitación 2026»
El premiado y la premiada en esta edición del concurso de felicitación de Año Nuevo 2026 han sido:
Primer premio
Ventana al mañana
Técnica: Litografía
Autor: David Fernández Montes
Curso: 1.º de Grabado y Técnicas de Estampación
Una propuesta abordada mediante un lenguaje gráfico en la litografía.
Reconocimiento: vale de 60 € y certificado.
Accésit
Sin lema
Técnica: Fotomontaje
Autora: Lucía Bernárdez Sánchez
Curso: 1.º de Bachillerato
Un trabajo que destaca por una imagen directa y simbólica, resuelta a través del fotomontaje.
Reconocimiento: certificado
Alfonso Ascunce expone “Un día” en Apaindu
El profesor de la Escuela de Arte y Superior de Diseño de Pamplona, Alfonso Ascunce, presenta su exposición Un día en E_SPACIOARTE APAINDU (Curia Kalea, 9, Iruña/Pamplona) del 21 de noviembre al 30 de diciembre de 2025, una muestra en la que la pintura se convierte en un territorio abierto entre la realidad y la fantasía.
En palabras del propio artista:
“Lo personal, lo cercano, lo que está contigo. La esperanza, el juego, lo que no se sabe, la fantasía y la realidad. Lo que es y lo que no puede ser. Los límites y su alegría. También la aceptación, lo posible al margen de toda historia y demostración.
Sin duda, un agradecimiento a toda la historia de la pintura, al cambio continuo en el que estamos.»
A través de sus obras, Ascunce nos invita a recorrer ese espacio de juego y de interrogantes, donde conviven lo posible y lo imposible, lo íntimo y lo simbólico.
Os animamos a acercaros a disfrutar de la exposición de nuestro compañero.
ORBAINAK. Exposición de Peru Saharrea
El próximo 6 de noviembre se inaugura ORBAINAK (cicatrices en euskera), en la Sala de Exposiciones de la EASD, una humilde pero profunda selección de pintura sobre papel artesanal Eskulan.
La exposición ORBAINAK presenta la obra reciente de Peru Saharrea (Pedro Sahelices, 1980), artista plástico nacido y afincado en Pamplona/Iruña. Saharrea, cuya trayectoria se forjó, mediante otros estudios artísticos, entre el Ciclo Superior de Grabado y Técnicas de Estampación en la Escuela de Arte y Superior de Diseño de Pamplona y su formación en Bellas Artes en la Universidad de Barcelona, regresa a la escena local con una muestra introspectiva y muy personal. Actualmente, su vínculo con la formación artística se mantiene activo como Maestro de Taller en el nuevo Ciclo de Grado Medio de Serigrafía Artística de la Escuela de Arte y Superior de Diseño de Pamplona.
La Herida como Gesto: Rasgar y Resignificar
«Mi obra y yo compartimos cicatrices»
El núcleo conceptual de la exposición reside en el material mismo: un lote de papel que fue originalmente descartado hace veinte años por contener «fallos» durante la realización en serigrafía de su Proyecto de Final de Ciclo.Saharrea recupera y resignifica estos «errores» iniciales, trabajando directamente sobre ellos, rasgando el
papel, creando marcas que funcionan como cicatrices en la celulosa de algodón. Sobre estas huellas, donde aún se intuyen los «errores» pasados, interviene con figuras geométricas que son, a su vez, aparentemente imperfectas. La exposición se convierte en una meditación visual sobre la imperfección implícita en la naturaleza humana.
Las obras de ORBAINAK transforman el defecto material en virtud estética, sugiriendo que las cicatrices, tanto en el papel como en la vida, no son meros errores, sino testimonios y partes intrínsecas de nuestra propia existencia y desarrollo.
«Para mí, ORBAINAK es una meditación visual. Nos recuerda que las cicatrices, tanto en el papel como en la vida, no son algo que debamos esconder. Son el testimonio de que algo dolió, nos hirió; pero sobre todo, de algo de lo que hemos sanado y, seguramente, nos ha hecho evolucionar como humanos. Transformar el defecto material en virtud estética es un acto de resiliencia».
Peru Saharrea
